29 mai, Rex Club 20 Years. Line-up: D’ Julz, Luciano, Dubfire.

Luciano aux platines du Rex Club le 29 mai. Photo: J. E., agence itinerancies.

Critique de presse

Dans l’histoire du Rex, certaines soirées tiennent une place à part : les soirées Wake Up de Laurent Garnier, les soirées Automatik, puis… celles de D’Julz qui continuent de délecter son public mensuellement depuis maintenant 11 ans, les nuits Bass Culture. Car en 1997, Julien Véniel aka D’Julz devient l’un des premiers résidents du Rex club. Et c’est tant mieux puisqu’il aura carte blanche pour inviter des DJ internationaux qui expérimenteront avec lui une musique house éclectique et chaleureuse, un son nouveau à Paris. Lucien’N Luciano fut parmi ceux–là. Comment la Rex team aurait pu ne pas offrir le cadeau de faire revivre ces grands moments au public des 20 ans du Rex ? D’Julz ouvrira la soirée avec un set de plus de deux heures, dense, oscillant entre Deep  house et Progressive, pour finalement laisser place à un DJ set “ping-pong” entre deux invités de renom, Luciano et Ali Dubfire. La salle était déjà surchauffée et très réceptive, et attendait fébrilement ce qui devait suivre.

Avec Ricardo Villalobos, Luciano fait partie de cette nouvelle vague d’artistes chiliens expatriés, qui ont conquis le monde grâce à une approche novatrice en matière de scène électronique. Son label Cadenza Records reflète cette conception musicale toute singulière, minimale, et deep en même temps, avec des évocations récurrentes de la nature.  Lucien Nicolet, de son vrai nom, aborde de toute évidence le sujet avec un point de vue différent: le son de Luciano est à sa propre image, un peu latin, affiné, vivant, tendre, insouciant, optimiste: en un mot, ce DJ et producteur nous enchante. Luciano, l’homme à la sensibilité hybride nous aura fait rêver avec ses mélodies ondoyantes et ensoleillées à l’occasion des 20 ans du Rex. Il aura, une fois de plus, authentiquement fait la fête avec son public, un public enthousiasmé, par sa façon toute particulière de mélanger si subtilement les genres musicaux. Car Luciano fait partie de ces DJ dynamiques qui vous surprennent par des sauts de mélodies différentes, mais qui prennent leur temps de vous passer un morceau, de vous envelopper par sa texture. Vous vous sentez alors loin de chez vous, sur une plage magnifique que vous avez toujours mystérieusement imaginé: des influences exotiques et une rythmique bien à part.

Mais Ali Dubfire Shirazinia, co-fondateur du célébrissime duo house américain Deep Dish _plusieurs fois nominé et récompensé aux Grammy Awards pour ses remixes _, ranime les esprits. Il impose un style dancefloor pêchu, propre, dynamisant face à la personnalité plus lyrique de Luciano. Une techno minimale qui vous met une claque, complémentaire face à la musique de son partenaire, pour un show haut en relief, et convivial. Cette soirée fut la preuve vivante qu’ils demeurent deux personnalités fortes et rares. Luciano & Dubfire : un set “ping-pong” ludique, un cadeau du Rex à ses clubbers pour ces deux amis de longue date… qui fondamentalement s’amusent en jouant ensemble. 

copyright mai 2008 © Joëlle Edery, itinerancies

DJ Chloé aux platines du Rex Club le 24 mai. Photo: J. E., agence itinerancies.

Critique de presse

La soirée s’annonce torride. C’est Jennifer Cardini qui allumera la mèche la première. Voilà maintenant 10 ans que Jennifer Cardini, une niçoise à l’allure de garçonne qui sait ce qu’elle veut et n’a pas froid aux yeux, traine ses guêtres et son sac à disques dans le quartier. La résidente des célèbres soirées Automatik du Rex et du mythique club lesbien voisin fermé à ce jour, le non moins fameux Pulp, nous esquisse à travers un set énervé et racé, les prémisses d’une soirée inoubliable. Après nous avoir régalé en début de printemps avec son dernier album Feeling Strange, par lequel elle affirme un style unique au delà des courants et des modes, où s’enchaînent des rythmiques impeccables, sur des titres du dark au mélodique, insufflés d’une puissance surprenante, aux platines du Rex 20 Years, c’est une Jennifer charismatique et accomplie, une fille qui affirme sans détour son style, sa personnalité tenace et déroutante. Le public est bien là, encore avec elle, en ce soir d’anniversaire, et hurle comme pour lui dire qu’il n’a pas oublié les soirées jouissives de l’époque du Pulp.

Il est deux heures du matin quand la scène live du Rex Club commence à faire son show pour le duo le plus frais et le plus adulé du festival. La mannequin Eva Padberg et son compagnon dans la vie comme sur la scène, Niklas Worgt, connaissent les alchimies qui sont à la fois tendance et personelles, mais surtout qui fonctionnent. Jubilatoire : ils s’adonnent à un live dépaysant, coloré, sans concessions. Ils partagent ce goût si raffiné pour une sensualité musicale acidulée pour le plus grand bonheur du public du Rex 20 Years qui sera en admiration jusqu’au bout. Du grand art pour un grand moment! Ils naviguent avec légèreté sur des eaux à la fois minimales, deep et electronica avec une recette qui n’appartient qu’à eux et qui fait jalouser. Un live qui aura aussi eu le mérite de retracer une bonne part de leur épopée musicale avec entre autres opus récents, Black Beauty de l’album éponyme, mais aussi avec des tracks mélodieux tels que Cheesy Beezy, Fishing Your Love, ou le langoureux Use Your Arms. Même Ellen Allien si exigeante en matière d’artistes, enchantée de l’énergie qu’ils dégageaient, les aura encouragés jusqu’à la fin du live.

DJ Chloé, autre figure tout aussi emblématique du Pulp que sa consoeur Jennifer Cardini, aura impliqué son public à sa manière. Quoi qu’on en dise, elle fait comme à chaque fois parler d’elle. Six mois après la sortie d’un album très personnel The Waiting Room, Chloé convie son public à un voyage dans une dimension surnaturelle, où la musique est un art qui sollicite délicatement nos sens et nous enveloppe de façon à la fois nostalgique et réconfortante. Son style mélodique aérien reflète une vision du clubbing toute intimiste. Ceux qui auront su l’apprécier seront restés sur la piste et se seront embarqués dans une traversée insolite et inquiétante, introspective, pour savourer le temps dans l’anti-chambre de la musique club.

La soirée s’achève avec l’univers musical d’Ellen Allien: une électro-tech qui se défend d’une “Intelligent Dance Music”. En effet, elle offrira au Rex Club pour ses 20 ans un set énergique et efficace, de la haute voltige pour oreilles exigentes. Le sentiment du public est sans équivoque: Ellen Allien sera toujours Ellen Allien. Une fille à l’inspiration sans cesse renouvelée, une icône désormais incontournable de la scène électronique avec une énergie rare. Une fille qui ne sait pas décevoir. A quelques jours d’une tournée mondiale dans les meilleurs clubs du monde, pour la présentation de quatrième album Sool, si atypique dans le paysage sonore électronique et pourtant si contreversé, Ellen Allien confirme son talent de DJ et sa passion première inaltérable pour le dancefloor.

copyright mai 2008 © Joëlle Edery, itinerancies

]]> http://itinerancies.wordpress.com/2008/05/28/totale-adhesion-du-public/feed/ 0 joy http://itinerancies.wordpress.com/2008/05/26/set-23-mai-2008/ http://itinerancies.wordpress.com/2008/05/26/set-23-mai-2008/#comments Mon, 26 May 2008 18:14:08 +0000 itinerancies http://itinerancies.wordpress.com/?p=159 ]]> 23mai 2008, Rex Club 20 Years. Line-up: Jack de marseille, Dave Clarke, Green Velvet.

Green Velvet aux platines. Photo: J. E., itinerancies

Critique de presse

Jack de Marseille, un des premiers résidents du Rex vers le début des années 90 et un pionnier de la techno en France, a donné le ton, dès minuit, sur un mix entraînant, relativement plus dancefloor qu’à son habitude. Très rapidement, il est monté en puissance, la foule du Rex 20 Years était ultra motivée, incontestablement réceptive, les gens commençaient à l’encourager, certains même à crier et à siffler. La soirée commençait.

Vers 2 heures du matin, on pouvait reconnaître la personnalité de Dave Clarke déjà aux platines. Dix-sept ans que Dave Clarke est dans le circuit, et sa créativité, elle, manifestement, demeure intacte, inaltérable. Depuis son album Archive 1 en 1996, qui contient peut-être l’hymne à la musique électronique le plus emblématique, le fameux Red 2, il ne cesse de se produire dans les meilleurs clubs du globe, tel que le Nitsa à Barcelone ou le Fuse à Bruxelles pour ne citer qu’eux, en infatigable « music-trotter » parcourant plus de 800 000 miles chaque année. Dave Clarke entamait un set qui devait être, comme à son habitude, novateur et sans compromis. Une techno réellement intense et magnétique, stimulante, et toujours avec un cran d’avance sur son temps. Une techno hypnotique aux sonorités riches, faite pour égayer de grosses soirées estivales comme au bon vieux temps des raves parties. En deux mots, une expérience sonore recommandable à tous les amateurs de techno qui aiment les bruits venus de nulle part, avec un rythme puissant et un impressionnant travail aux platines, qui nous rappelle qu’à chaque moment, il est là, et bien là. C’est comme un train lancé à pleine vitesse dont on ne peut plus descendre. Il y avait un sentiment de véritable fête techno, on retouvait l’état d’esprit de cette musique à ses débuts, convivialité, ouverture d’esprit et envie de s’amuser planaient sur le Rex Club. Il y avait un petit côté « on se comprend du regard» dans cette salle parisienne au sound system défiant toute concurrence _mais que d’aucuns s’imaginaient beaucoup plus vaste, étant donnée son actuelle notoriété. Ce set étonnant, c’était Dave Clarke nouveau cru et cent pour cent terroir techno, mais toujours aussi worldwide. Il nous aura playlisté ses tracks du moment, on avait réellement l’impression d’être un peu partout à la fois, à Paris au Rex Club, mais aussi au Tresor à Berlin, ou aux soirées Awakenings en Hollande. Dave Clarke nous aura prouvé de nouveau, cette fois à Paris pour les 20 ans du Rex et pour notre plus grand plaisir, que ses sets forts de sa virtuosité aux platines, mêlant influences musicales aux confins de la techno, de l’électro, de la ghetto-tek, du hip-hop et même de la nouvelle vague des années 80, sont la démonstration qu’il a gardé cette énergie et ce cœur d’adolescent, sublimés dans sa musique, qu’il nous livre avec passion et générosité.

Green Velvet a repris les platines en poursuivant sur un rythme tout aussi enjoué, et nous aura même playlisté un vieux maxi des Daft Punk. Progressivement, il mettait en avant sa marque de fabrique qui consiste à chanter pendant ses mix. Au petit matin, avant même la fin de son set, se produisait l’inattendu: les derniers clubbers réclamaient qu’il rejoue certains de ses morceaux les plus connus, des noms de titres fusaient de toutes parts. Des mains se sont tendues, pour saluer cet artiste qu’on ne voit qu’en de trop rares occasions à Paris. Green Velvet, spontanément, leur a rendu la pareille en les saluant un par un: il s’est laissé gagner par l’euphorie, et pour répondre à cette ovation, a rejoué au public du Rex un dernier opus.

copyright mai 2008 © Joëlle Edery, itinerancies

Robert Owens. Crédit photo: J. E., itinerancies.

Critique de presse

Elle arrive de loin cette boucle acide, hypnotique, intense, ce son à la fois old school, sensuel et intemporel. Quelques mesures plus tard, il est préférable d’entrouvrir les yeux, nous nous étions déjà laissés transporter à l’époque des soirées Respect is Burning au Queen: une house intègre et magnifiée, fidèle à l’atmosphère de ses origines, festive et chaleureuse, au travers de laquelle la musique effaçait toute catégorie socio-culturelle, raciale ou sexuelle, comme à ses débuts, à Chicago, au Paradise Garage. Une dizaine d’années après les fameuses soirées Wake-up au Rex, auquelles il était souvent invité par Laurent Garnier à mixer, DJ Deep revient sur ses terres d’origine, pour faire vibrer le Rex avec une Deep House généreuse et émouvante. Des grooves léchés et sensuels répandent une atmosphère à la fois chic et décadente. L’esprit si positif de la House aura réconforté tout son petit monde en ce début de soirée; et DJ Deep pour les 20 ans du Rex Club aura accompli sa mission de DJ, entre autres, celle de transcender l’individualisme et l’exclusion sous toutes ses formes, par la musique.

La musique House est une sensation. Et Larry Heard nous le démontre aux platines du Rex, pour l’immense satisfaction des clubbers amateurs d’une House oldschool. Car à ses débuts, la House était une sorte de “way of life” née au milieu des années 80, dans la Chicago underground, plus précisément dans le club Warehouse. Et s’il fallait lui trouver quelques géniteurs on citerait sans hésiter Marschall Jefferson , Frankie Knuckles… 
et puis un disque, un qui seul changera tout: Mr Fingers qui n’était autre que Larry Heard, venait de sortir “Can You Feel It”. Une extrême réinvention de la culture disco de l’époque, un phénomène qui prenait de l’ampleur et qui devait faire se balancer les foules largement au-delà des frontières de cette ville. Larry Heard a créé la Deep house en 1988, il la résuscite vingt ans plus tard, à l’occasion justement des 20 ans du Rex Club pour son passage unique à Paris: une Deep House planante à volonté, langoureuse et vocale. On aura reconnu le fameux track “The sun can’t compare” extrait de son nouvel album Mr White sur le label Alleviated (2007), un track à la fois old school et contemporain, complètement Acid et Deep en même temps. Il mixera d’une façon bien fluide des styles apparentés mais différents, en passant régulièrement par la Chicago ou la Garage. La ferveur qui régnait parmi le public du Rex était la preuve vivante que les classiques fonctionnent toujours aussi bien et n’ont pas pris une ride.

Enfin félicitons l’équipe du Rex pour le line-up de cette soirée des plus judicieux. Car le mouvement Chicago House doit également beaucoup à l’excellent vocaliste Robert Owens qui forma avec Larry Heard et Ron Wilson en 1985 le groupe Fingers Inc …à qui l’on doit en réalité le track “Can you feel it”. Robert Owens nous aura comblé pour clotûrer la nuit en nous émouvant sur ses classiques parmi lesquels le sublime “Tears” et “I’ll be your friend” empreints d’une mélodie Soul, parfois Jazz, mais toujours d’un caractère Deep House. Un homme qui regarde vers le futur, avec de solides ancrages dans un parcours sans faute, vécu avec une passion et une simplicité toujours intactes.

copyright mai 2008 © Joëlle Edery, itinerancies

BOys NOIZe mixing at Rex Club, Paris photos: J. Edery, agence itinerancies

Critique de presse

Mission réussie! Soirée d’anniversaire des plus excitantes, inoubliable, en un mot grandiose. Des DJs qui se font plaisir aux platines et un public qui a envie de faire la fête. Agoria ouvre les festivités, le public en redemande. Déjà des plus acclamés par la foule il y a tout juste une semaine pour son DJ set avec Laurent Garnier avec qui il a partagé les platines pendant sept heures aux Nuits Sonores dans sa ville natale de Lyon, Agoria confirme son talent d’enfant prodige de la French Touch, mais surtout d’inégalable agitateur hexagonal de foules. Rien d’étonnant donc si le public est venu ce soir si nombreux au Rex. Agoria livre un set techno énergique pour oreilles exigentes. Après le succès de ses deux albums atypiques que sont Blossom (2003) et The Green Armchair (2006), Agoria nous prouve à nouveau aujourd’hui qu’il est un spécimen de la nouvelle scène française électro/techno qui affectionne avant tout le dancefloor et se défend plutôt bien face à des maîtres de la techno. En l’occurence il aura fait le poids dans un line-up de qualité incluant Boys Noize, un DJ qui fait résolument figure de proue dans les prog des festivals électroniques internationaux (… tels que SONAR ou CREAMFIELDS) et des clubs les plus hype de la planète. On comprend alors que Trax ait élu Agoria meilleur DJ de l’année, deux années consécutives, en 2004 et 2005. Pour les 20 ans du Rex, il se révèlera être une remarquable bombe technique du dancefloor, aux influences proches de Détroit, à l’image de ceux qu’il a cotôyé.

L’énergie et la bonne humeur étaient alors déjà quasiment à leur comble quand Modeselektor prend la relève pour un live set complètement déjanté de près de deux heures. Le public restera littérament accroché à sa musique jusqu’à la fin du live. Modeselektor démarre sur un style proposant une alternative originale entre une techno au beat puissant de type German électro _ style de prédilection du début à la fin de la soirée_ et une musique au rythme cassé plus dérivée du Break Beat et du Hip Hop: on aura reconnu l’opus “The darkside of the Sun”. Le public surchauffé par un début de live motivant, débordait d’enthousiame, au point de culbuter sur la scène et de faire intervenir le personnel de sécurité, qui a dû se poster devant les artistes pour le reste du live. Un des Modeselektor désesperera même de retrouver son chapeau, hapé par une foule en délire alors qu’il s’avançait pour saluer les fans et arborer sur le devant de la scène un drapeau. Une suite et fin de live ludiques et cocasses, entrecoupées par quelques “Give me my hat back, please!” au micro des Modeselektor. Ce fut un live des plus entraînants, mais aussi une soirée qui sera classée dans les annales pour le groupe allemand (qui a d’ores et déjà rebaptisé son Myspace “Paris!! you stole my hat!!!”), et un “Happy Birthday” au Rex à la hauteur de leur album éponyme, qui ose des sons hyperboliques souvent émouvants.

Alex Ridha alias Boys Noize avec son style débridé et efficace, en simple tee-shirt noir et casquette, comme à son habitude fera la fête avec son public. En somme, il passionne les gens parce qu’il se passionne lui-même pour ce qu’il fait. Il alterne house, techno et minimale de façon si naturelle qu’on se dit qu’il a vraiment un don. Les superlatifs seraient inutiles tellement la musique de Boys Noize est inclassable et jouissive. Son premier album Oï Oï Oï (2007) dont il nous aura playlisté plusieurs opus, est une véritable déflagration dans le paysage sonore électronique. Il finira en beauté en nous offrant en bonus, comme ultime track de la soirée, son mélodieux remix de Feist: “My moon, my man”. Bravo à l’équipe du Rex pour avoir orchestré un line-up si cohérent.

Copyright mai 2008 © Joëlle Edery, itinerancies

Troy Pierce mixing photo: mai 2008 © J. Edery, itinerancies

Critique de presse

John Thomas _ ce français résident au Rex depuis 1999 qui n’a jamais cessé de développer un son ultra percussif et groovy_ donne le ton en début de soirée, pour une prestation de qualité et une musique techno minimale souvent empreinte de grooves léchés et de house.

La salle est déjà bien motivée pour l’arrivée de Daniel Bell qui livrera un live impeccable, fidèle à sa vision minimale de la techno moderne de Détroit. Une techno dure, mais suffisamment souple pour préchauffer un public bien animé. Il faut dire que la qualité de l’accoustique du Rex, refaite il y a tout juste deux ans, y jouait pour beaucoup en ce sens. Daniel Bell motive la salle de façon impressionnante pour céder un cours instant les platines à Troy Pierce, qui se fait acclamer par un public concquis. Celui-ci mixera un son largement à la hauteur, d’une qualité minimale assez pointue.

Puis Magda fait son entrée applaudie par le public, tout comme son vieil ami Troy, pour un set d’une heure et demie. Elle mixera un son propre, mais tout de même contenu, si l’on compare sa prestation d’hier soir à d’autres prestations lors de festivals internationaux à l’étranger, plus entraînantes. Un peu dommage pour une soirée d’Opening des 20 ans du Rex Club, quand on la sait capable, et on la connaît pour avoir été formée par le ponte de la minimale, Richie Hawtin. On n’aura pas reconnu non plus nombre de ses bons vieux tracks.

Troy Pierce et Heartthrob se partageront ensuite les platines, s’alternant durant environ 3 heures, pour un live d’une qualité totalement efficace, qui fait plaisir, même si on regrettera une foule qui ne fût pas plus réceptive. A se demander si 
c’était le public parisien qui n’était pas à la hauteur des artistes, ou les artistes eux-mêmes qui ne firent pas preuve de bonne volonté pour passer des tracks plus connus. Probablement presque trop pointu pour une soirée d’Opening… On attend donc avec impatience les prestations des autres DJs en espérant des soirées d’anniversaire plus animées.

copyright mai 2008 © Joëlle Edery, itinerancies

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